SOPRO DA FLORESTA
A Netherlands Blazers Ensemble (Holanda), a Duda Paiva Company (Holanda), a Outra Margem e o povo Kamayurá da Amazônia brasileira unem forças artísticas em Breath of the Forest/Sorpo da Floresta: um espetáculo concerto-cênico urgente que combina música, dança, esculturas de espuma e conhecimento indígena em um diálogo artístico sobre natureza, ecologia, história colonial e diferentes formas de compreender o mundo.
Transformando o palco em um espaço de diálogo
A produção reúne grupos com tradições artísticas, visões de mundo e formas de trabalho distintas. Essas diferenças estão no cerne do processo criativo, como explica o coreógrafo Duda Paiva: “A produção utiliza a imagem do espelho — um objeto colonial outrora usado para seduzir e enganar os povos indígenas — como metáfora central. Em nossa apresentação, o espelho é voltado para o público. Em vez de olharmos para o ‘outro’ indígena, somos convidados a confrontar nosso próprio reflexo, nossos próprios pressupostos e nossas próprias responsabilidades.”
A base musical de “Breath of the Forest” consiste nas “Bachianas Brasileiras” e em “Floresta do Amazonas”, do compositor brasileiro Heitor Villa-Lobos, e na tradição dos Kamayurá. Villa-Lobos realizou uma extensa pesquisa sobre sons da natureza e a música dos povos indígenas da região amazônica, que incorporou em suas composições. A apresentação reconhece os povos indígenas como portadores de um conhecimento indispensável à nossa sobrevivência, enraizado na sabedoria da Floresta Amazônica.
“A essência da história é olhar para o mundo a partir de uma perspectiva em que todos nós fazemos parte da natureza”, afirma a dramaturga e pesquisadora artística Andreia Duarte, da Outra Margem. “Os animais, a floresta e as montanhas pertencem ao mundo e são fundamentais para o equilíbrio de toda a diversidade da vida, incluindo a humanidade.”
Duarte trabalha diretamente com povos indígenas há 25 anos e atua como dramaturga e pesquisadora. No projeto “Breath of the Forest”, a Outra Margem desempenha um papel de assessoria e mediação, ajudando a garantir que a colaboração se torne um diálogo no qual o conhecimento, as perspectivas e a participação deles sejam centrais.
Mais do que apenas uma experiência ao vivo
Essa troca também se estende para além do palco. Além de remunerar os Kamayurá pelos direitos autorais e de imagem, este projeto serve como plataforma para apoiar a arrecadação de fundos para um projeto maior que contribui para fortalecer e transmitir o conhecimento tradicional. Isso inclui o ensino de música e instrumentos tradicionais, especialmente flautas, e a criação de materiais que preservem as histórias dos Kamayurá, as memórias ancestrais e aspectos de sua cosmologia.
Três artistas Kamayurá representarão seu povo no espetáculo, chegando para os ensaios e apresentações no final de outubro.
Veja a entrevista com Andreia Duarte aqui: [link]
Datas das apresentações (todas na Holanda):
14 November 2026 Tilburg
18 November 2026 Nijmegen
19 November 2026 Haarlem
20 November 2026 Helmond
22 November 2026 Dordrecht
27 November 2026 Enschede
28 November 2026 Drachten
29 November 2026 Amsterdam
3 December 2026 Groningen
3 March 2027 Cuijk
4 March 2027 Utrecht
6 March 2027 Leiden
9 March 2027 Den Bosch
11 March 2027 Ede
12 March 2027 Amersfoort
Sobre a Nederlands Blazers Ensemble
A Nederlands Blazers Ensemble (NBE) é um grupo de aventureiros musicais que explora constantemente os limites da música e da performance. Por meio de colaborações inesperadas com músicos de diversas culturas e outras disciplinas artísticas, o NBE cria programas inovadores que surpreendem, emocionam e desafiam o público. O engajamento social e o desenvolvimento de talentos estão no centro de seu trabalho, levando música ao vivo a novos públicos e, ao mesmo tempo, inspirando e apoiando a próxima geração de músicos.
www.nbe.nl
Sobre a Duda Paiva Company
A Duda Paiva Company cria um teatro poético, inovador e dinâmico, utilizando esculturas de espuma de acordo com o método “Object Score” de Duda Paiva. A partir de sua sede em Amersfoort, a Duda Paiva Company cria mundos associativos por meio de uma mistura única de dança e teatro de objetos, na qual corpo e escultura se fundem. Suas produções retratam temas urgentes em uma realidade mágica, onde pessoas, materiais e significados estão em constante transformação. Com sua linguagem corporal universal, a Companhia Duda Paiva busca encontros, inspiração e intercâmbio artístico em todo o mundo, alcançando um público amplo e diversificado.
Sobre a Outra Margem
A Outra Margem é uma plataforma de arte e pensamento que desenvolve ações estético-políticas focadas na justiça social e no enfrentamento dos legados coloniais. Seus projetos são desenvolvidos em parceria com criadores, pensadores e ativistas indígenas, valorizando suas formas de fazer e pensar como formas de conhecimento fundamentais para a existência e a ecologia de todos os seres e do planeta. A plataforma também estabelece parcerias com artistas e intelectuais cujo trabalho surge de diferentes epistemologias e perspectivas do Sul Global. Ela desenvolve projetos curatoriais para festivais e exposições, iniciativas reflexivas e educacionais, performances e dramaturgias, publicações de artigos e livros, projetos de murais em grande escala e outras ações no Brasil e internacionalmente.
